smells like

Dina Linnik

2012-02-12T09:13:00.000-08:00

Украина хороша тем, что имеет много талантливых людей. Среди их числа украинский молодой дизайнер Дина Линник, марка ее одежды называется "It's me", что подчеркивает ее точку зрения "не стараться быть на кого-то похожей!". Одной из особенностей ее последней коллекции является подбор очень интересных принтов с изображением разных грубых текстур. Одежда, созданная Диной, это ее собственное представление действительности. С самого детства она знала, кем станет и сейчас ее время. Ее успехи достойно оценили в журнале Harper’s Bazar, конкурс в котором она выиграла в прошлом году. Так же, она стажировалась в Нью-Йорке у Catherine Malandrino и занимается фешн-илюстрацией, которая получается у нее так же хорошо как и одежда. Больше о Дине вы сможете узнать прочитав интервью

АМ: Когда ты решила что хочешь стать дизайнером?
ДЛ: С самого детства решила. Наверное, потому что моя мама шила. Когда кто- то в семье занимается этим, хочешь – не - хочешь, но тебя тянет к этой работе. Я всё своё детство провела в ателье, в котором она работала, рисовала красные губы моделям)

АМ: Расскажи немного о коллекции которая была представлена на MBFWK, и что послужило вдохновением при ее создании?
ДЛ: Я ее делала специально для проекта Harper's Bazaar. Победителю даётся определённая сумма денег для создания капсульной коллекции, которая впоследствии должна участвовать в съемке для журнала. Потом было принято решение принять участие в MBFWK. Вдохновлялась я всевозможными грубыми текстурами: стенами, асфальтом, гранитом.

АМ: Правда, что одна из вдохновляющих тебя поверхностей была стена возле шоу-рума The One?
ДЛ: Да, и она тоже.

АМ: Охарактеризуй пожалуйста стиль в котором работаешь.
ДЛ: Это интеллектуальный pret-a-porter, ставка на носибельность. Не вижу смысла и интереса в создании вещей, которые висят и никому они не нужны. Но при этом, должно быть интересно: текстура, ткань, детали. Не сухая коммерция.

АМ: Расскажи о стажировке в Нью-Йорке, что ты вынесла дня себя?
ДЛ: С первого же дня меня подкупил размах! Весь Манхеттен усыпан магазинами тканей и мини фабриками. Ты идёшь, и у тебя просто глаза разбегаются. Я тогда ещё помню, подумала: “Как? Ну как у нас дизайнеры умудряются что-то делать, притом, что у нас катастрофической нехватке магазинов тканей. Пробыв там 2 недели, я поняла для себя, что нужно стремиться поработать там ещё год или полтора.

АМ: А как там относятся к украинской фэшн-индустрии?
ДЛ: Ой!:) Там ничего о ней не знают. Когда я рассказала технологу, как у нас работают дизайнеры, по принципу дорого ателье. Она сделала очень удивленные глаза, и говорит: "Да как это!". Они вообще так не работают. У них в офисе специальный этаж, отведен под шоу-рум для баеров, куда они приходят и заказывают вещи в определенных количествах. Весь этаж занимают смелы со всех коллекций, разных цветов и фактур. В департаменте дизайнеров стоит одна машинка, которой пользуются раза 2 в год:) Они сотрудничают с фабриками. А об Украине они нечего не знают, хотя, я слышала, что долгое время у Маландрино работала русская женщина дизайнер и сейчас работает конструктор, которые хорошо себя зарекомендовали и их уважают как специалистов!

АМ: Как ты думаешь, какую ты успела занять нишу в индустрии моды?
ДЛ: Думаю, пока еще никакую. Нужно много работать, чтобы что-то получилось. Я бы хотела развиваться в направлении более доступной одежды. Потому как, сейчас у меня ценовая политика такова, что только единицы могут себе это позволить – это то не очень выгодно. Интересней делать доступную и вместе с тем интересную одежду.

АМ: А какая твоя ценовая политика?
ДЛ: Сейчас у меня вещи от 800 грн, до 5000 грн.

АМ: Какой мировой знаменитости ты бы доверила рекламировать свой бренд?
ДЛ: Ого:) Ну, я думаю если говорить о моделях, то это была бы: Фрея Беха,а из звёзд Lana Del Rey и Saksiya de Brown.

АМ: Кто твой клиент?
ДЛ: Она – девушка, уверенная в себе, очень самодостаточная, целеустремлённая, может позволить себе быть разной каждой день.

АМ: Вам когда-либо случалось увидеть девушку в той или иной вещи Дины Линник и понять, что вам совершенно не нравится то, как она на ней сидит?
ДЛ: Ну были случаи, когда девушка одевает вещь которую я принесла на примерку, ну а ей эта вещь не идет. А бывало, такое что, вообще супер сидит и думаешь: "Вот я скажу, что хорошо сидит, а она подумает, что ты хочешь впарить ей эту вещь":)

АМ: Что бы вы посоветовали женщинам и девушкам, которые еще ищут себя и пытаются найти свой стиль?
ДЛ: Слушать себя, это вопрос такой долгий. Девушки обычно долго ищут свой стиль. Она должна почувствовать себе как женщину, понять свои сильные стороны и научиться их использовать. А самое главное – не стараться быть на кого-то похожей!

АМ: У тебя есть хобби?
ДЛ: Да, я делаю коллажи, иллюстрации.

АМ: Как ты думаешь по поводу образования, лучше его получать в Украине или ехать за границу или может самообразование лучше?
ДЛ: Ну конечно если есть возможность нужно ехать учиться заграницу в любом случае. Но, я понимаю, что не все, как и я, могут себе это позволить. Я бы уехала не раздумывая, прямо сейчас – можно и язык выучить и всему научиться. Правда, есть ли смысл возвращаться со всеми этими знаниями сюда? Неуверенна, будет ли куда их применить?

АМ: Реально ли у нас, в Украине зарабатывать исключительно на fashion? В это вкладываются деньги?
ДЛ: Нет. Для хорошего старта вам понадобиться не только талант, мозг и трудолюбие, самое главное вам понадобиться хороший капитал! Без всего этого начать зарабатывать на fashion врятли удастся. Вы не сможете сотрудничать с крупными баерами, вы не сможете позволить нанять себе агента и прочее.

АМ: Где можно приобрести твою одежду?
ДЛ: На suitster.com.

АМ: Бывает такое что фантазии стесняют твои фантазии?
ДЛ: Конечно, да. В этот раз мне повезло, потому что у меня было материальное подспорье- Harper's Bazaar! Я очень благодарна им. Мне не нужно было сильно экономить и считать пошить брюки или шорты. У меня было какое-то количество денег и можно было свободно фантазировать. Но это не решает всех проблем. Все дизайнеры сталкиваются с таким вопросом, что они не могут связать свитер который хотят, не могут найти ткань. А с тканью вообще ситуация не простая, потому как все хорошее стоит неоправданно дорого. А нехорошее... Зачем оно нужно?

АМ: Случалось, ты делала, что-то ради денег?
ДЛ: Я не алигарх:) Каждый день мы делаем что-то ради денег.

АМ: Ты уже начинаешь работать над новой коллекцией?
ДЛ: Да, я думаю, это будет капсульная коллекция, более доступная и демократичная в своей ценовой политике. Даже те модели, которые я сделала, в этот раз хотелось бы еще интерпретировать и сделать их в трикотаже, платьями в пол. Я хочу сделать доступную одежду, которая будет продаваться в магазинах.

АМ: Планируешь ли в будущем развевать новые направления, например, выпускать мужскую коллекцию или украшения?
ДЛ: Да, хочу выпустить мужскую одежду. Я своего мужа часто одеваю: куртки, штаны шьём. Мальчикам вообще проблемно в Киеве одеться. Когда искали костюм красивый приталенный с зауженными брюками, поняли, что это нереально. Сплошь продаются только гробики прошлого века.

АМ: Кем ты себя видишь через 20-ть лет?
ДЛ: Я себя вижу женщиной которой будет 45 :) У меня будет 2 ребёнка, надеюсь. И я смогу позволить себе много путешествовать и жить в своё удовольствие

АМ: Как в твоей жизни растравлены приоритеты?
ДЛ: Сколько я себя помню, на первом месте у меня всегда была самориализация. Я никогда не спешила выйти замуж, оно как-то само получилось. Я всегда думала о карьере, о роботе, что же будет дальше. А сейчас со временем понимаю, что важна еще и семья, и люди которые тебя окружают. Важно, чтобы у человека были преданные друзья и семья! Как ни крути, а прописные истинны актуальны всегда!

Фото: Взято из интернета.

Шоу-руму Саши Глыбиной 1 год :)

2012-02-10T14:39:00.000-08:00

Героиней сегодняшнего вечера, стала Саша Глыбина. Ее шоу-руму исполнился 1 год. На данный момент, она является одной из самых популярных молодых дизайнеров нашей страны. Ее знают и любят не только те, кто увлекается модой, но и простые ребята. Создаваемая Сашей одежда не дорогая и красивая, что позволяет многим носить вещи ее бренда. Вещи от «Sasha Glybinа» уникальны, но в то же время они удобны и комфортны. В свои 19 лет она многого достигла. Своим талантом и любовью к делу, она завоевала большое количество поклонников и клиентов.

Много гостей, хорошая музыка, дружелюбная обстановка. Что еще нужно для хорошего праздника?

Мы хотим пожелать Саше творческих успехов, новых идей, счастья и удачи J

Мастер ответа

2012-02-07T10:13:00.000-08:00

В этот раз, в наше поле зрения попал PHIL BANANOV – молодой дизайнер, музыкант, фотограф, клипмейкер. По правде говоря, до встречи с ним, мы считали его приветливым человеком. Но при встрече он отвечая на вопросы кратким, бессмысленными ответами на подобии: "не помню", "не знаю", "ок", или видя и зная, что мы записываем на диктофон просто –кивал головой. Возможно, у него настроение плохое было, или мы ему настолько сильно не понравились, или же он о себе очень высокого мнения и расстроился что мы не Анна Винтур из американского Vogue, или нам просто показалось, что он плохо отвечал..? В то же время, он все равно талантлив, удостоен внимания и того что бы о нем говорили.

АМ: Можешь описать в двух словах стиль своей жизни?
ФБ: Я всегда в поисках нового.

АМ: Ты часто экспериментируешь со своим стилем?
ФБ: *Кивок головой* (нет)

АМ: В чем бы ты еще хотел себя попробовать?
ФБ: В авто-спорте.

АМ: Как появилась идея назвать группу "КОСМЕТИКА"?
ФБ: Не помню.
.
АМ: В каких журналах печатали твои произведения?
ФБ: Не помню.

АМ: У тебя есть идеал женщины?
ФБ: Он всегда меняется.

АМ: Личная жизнь у тебя в приоритете?
ФБ: Зачем??

АМ: Как ты думаешь, что делает девушку красивой?
ФБ: В первую очередь – ее природные данные и поведение, робота над собой и своей внешностью.Одежда – это вообще мелочь.

АМ: На что ты тратишь заработайте тобой деньги?
ФБ: Смотря какие деньги. Я могу сказать одно, что потребности растут, и в зависимости от потребностей все меняется.

АМ: Кем ты себя видишь через 20 лет?
ФБ: *пожимание плечами*

АМ: Чем ты любишь заниматься в свободное время?
ФБ: Я всегда работаю, у меня его нету. Когда я занимаюсь пассивными вещами, например лежу на пляже, меня через 10 минут начинает типать и мне хочется снова работать.

АМ: Как ты считаешь, есть ли проблема в украинского стиля?
ФБ: *кивок головой*(нет)

АМ: Поподробнее можно?
ФБ: Вообще нет проблемы. Все развевается. Проблема есть, когда ничего не двигается никуда, в Киеве все двигается, рождаются новые дети они вырастают и одеваются еще лучше чем их родители. У нас индустрия слабо развита, ее практически нет, но люди одеваются хорошо. Молодежь очень красиво одевается.

АМ: В чем проблема нашей фэшн-индустрии, что мешает нам выйти на качественный западный уровень других недель мод?
ФБ: Это все от денег зависит, влияний. Потому что есть талантливые люди, и их очень много, и есть боязнь вкладывать в это деньги. Для индустрии чтобы отрыть фабрики это все производить нужен ресурс денежный. Есть желание у людей, у которых этих денег нет, а все, у которых эти деньги есть, понимают, что это невыгодно. Поэтому нечего не развивается. Я сейчас понимаю, что мне невыгодно вкладывать в одежду, мне выгодней вложить в кино, клипы. Я понимаю, что это дело прибыльные, чем вкладывать в одежду. Потому я с ней и не связываюсь, я понимаю, что мои идеи могут быть реализованы в другой сфере.И сейчас я один из тех дизайнеров, который понял, что нет смысла этим заниматься.

АМ: На сколько твоя внешность соответствует характеру?
ФБ: На все 100%.

АМ: Что тебя вдохновляет?
ФБ: Разные вещи. Я не люблю такие ответы – разное, все, но действительно разные. Я не могу сказать что-то конкретное – " шел и опять вы, опять меня вдохновляете". Нет вещей для человека, которые регулярно вдохновляли бы.

АМ: Случалось, что ты делал что-то только ради денег?
ФБ: Конечно, очень многое. Это нормально. Потому что деньги – это бензин. Без денег никак вообще. Деньги это нормально. Я люблю деньги очень сильно.

АМ: Как ты оцениваешь свои успехи?
ФБ: Все отлично. Все двигается-это главное. Я сейчас отхожу от одежды и пишу сценарий. У меня проект на несколько месяцев. У меня робота немного другого типа.

АМ: А часто случалось так, что ты переоцениваешь свои силы?
ФБ: Я всегда их переоцениваю, и всегда берусь за роботу которая сложнее чем я могу сделать. Но в процессе я сам себя обучаю. Всегда так было, я брался всегда за некие проекты, который сложнее чем то, что я умею. В процессе я понимал как это делается.

АМ: Как ты относишься к творчеству украинских молодых дизайнеров?
ФБ: Ок.

АМ: У тебя есть друзья из фэшн-индустрии: дизайнеры, стилисты, может кто-то из-за рубежа?
ФБ: Нет, нету и не было. Сейчас я понимаю что "одежный" бизнес мне вообще неинтересен, год назад еще был интересен. А сейчас я в кинопроизводство ушел,я работою с реальными проэктами - это кинопродакшен ну это продакшены клипы.

АМ: Как мы поняли, ты вообще завязал с одеждой?
ФБ: Нет, я не завязываю с одеждой как таковой. Потому что сейчас моя деятельность расширилась. Я снимал клипы как арт-директор и курировал картинкой: кастинг, локация одежда это все на мне, но я ее не шил.
Фото: Взято из интернета.

Вещи с историей.

2012-02-03T07:26:00.000-08:00

«Мода — это то, что выходит из моды...», — сказала однажды Коко Шанель. И это действительно так! Вещи, которые имеют свою неповторимую историю, которые прошли сквозь время и были признаны в своем веке. Они теперь как дорогое выдержанное вино. Стилисты всего мира ведут настоящую охоту за уникальными образцами винтажа. А звезды, такие как Мэнди Мур, Дрю Бэрримор, Шэрон Стоун, Николь Кидман, Джулия Робертс, свою любовь к вещам со "стажем" демонстрируют на ковровых дорожках. Винтажный стиль на мировой подиум пришел недавно - в 2004 году на показе Осень-зима бренда D&G. Когда в Милане, внучка великого короля Элвиса Пресли вышла на подиум в майке с пестрой надписью "J'adore le Vintage". С того момента винтажные вещи начали появляться на подиуме и у других известных дизайнеров. Например у Стелла Маккартни и Вивьен Вествуд особое распространение получило смешение одежды современного стиля с винтажной вещью или аксессуаром, а Джон Гальяно представил свое видение винтажной коллекции 50-х годов. Когда Lamberto Petri, дизайнер итальянской марки La Maison du Couturier, приезжал в Киев на первый Kiev Fashion Days, рассказал что сам находит вдохновение в старых вещах. Позже для коллекции, которую он показал на KFD, использовались элементы одежды, купленные на Киевском секонд-хэнде. У Dolce&Gabana есть свой магазинчик перешитых винтажных вещей. Украинские дизайнеры тоже вдохновляются вещами прошлой моды, например молодой дизайнер Яся Хоменко, коллекцию, представленную на MBFWK ,перешила с используемых ранее тканей и вещей.

Уникальные образцы винтажа можно найти в Лос-Анджелесе. Звезды регулярно поставляют туда вещи прямо с красных дорожек. В Киеве тоже существует множество винтажных магазинов. Вот, например, на днях мы посетили шоу-рум GBF (Good buy fashion), с самого начала очень понравилась добрая и приветливая продавец. В самом же бутике царит дружественная и домашняя атмосфера, нас угостили чаем и коктейлем пока мы ожидали владельца магазина -- Наташу Исупову. Мы немного пообщались с продавцом Юлей, она нам рассказала немного об этом магазине.

АМ: Чья была идея создать именно винтажный шоу-рум?
Ю:В обще, магазину уже лет 6, это его третья локация, владелец магазина Наташа Исупова. Раньше он был в соседнем парадном на первом этаже, где сейчас фото студия Лены Шкоды. Именно в этом помещении он больше года. Идея была Наташина, хоть и с тех пор очень многое изменилось.

АМ:Какие дизайнеры часто отдают одежду сюда?

Ю: У нас здесь представлены несколько вещей Ксюши Марченко, Саши Каневского, Юли Паскаль, на выходных была презентация Яси Хоменко, но ее вещи сейчас забрали на съемку. Еще Black Hole, Игорь Кикоть.

АМ: А кто-то из зарубежных дизайнеров есть?

Ю: Есть Маржела, Гарет Пью, Хельмант Ленк.

Просмотрев одежду и допив чай, мы дождались владельца бутика.

АМ: Как вы решили создать GBF ?
НИ: Образовались мы на пике потребительского бума, когда все всё скупали, бездумно, рефлективно. По этому до какого-то момента наступила ситуация, когда у людей была куча вещей в шкафах, я с подругой (она в том числе страдала этим, потому что ее шкафы были забиты тем барахлом) решили создать такой магазин. Мы сняли квартиру, попробовали - получились. Проблем с вещами не было, были проблемы с их переизбытком, потому что несли такие кучи вещей, и мы решили сразу отстроиться и сделать вот такой бутик. Что бы люди понимали, что мы не все подряд берем, а внимательно отбираем. “Бутик” хоть и слово заезженное, но пока другого нет. Работаем мы по принципу комиссионной работы, то есть люди приносят то, что у их дома лежит и, то, что не носится, при этом эта вещь должна быть хорошая. Если она тебе не нравится, то это вовсе не значит что она плохая, и не кому не понравится. Есть такие вещи, в которых допустим размер не подошел, или куплены были в каком-то умопомрачении, или фигура поменялась, или взгляды на жизнь - причины разные. Так же у нашего магазина есть определенна философия, и мы пытаемся ее вводить в жизнь магазина. Смысл заключается в том, что мы приучаем людей легко расставаться с вещами, которые умирают в шкафах.

АМ: Как родилась идея назвать так магазин?
НИ: Это еще старая история, я почти 10 лет работала в рекламе. Начинала копирайтером, закончила арт-директором и вот мое рекламное прошлое, я дала себе волю быть самой себе и арт-директором, и рекламным агентством и копирайтером и по - этому решила поигратЬся со словами, что я часто делала по своей профессии. И вот так появилось название магазина. Это опять же идея круговорота - ты прощаешься с вещами и покупаешь вещи, покупаешь – прощаешься – покупаешь - отдаешь.

АМ: Как Вы рекламируете свой шоу--рум
НИ: Уйдя из рекламы, я сознательно дала себе установку - не тратить деньги на рекламу. В принципе, как мне кажется, в тех пропорциях - я делаю это успешно. Я сразу дала себе отчет, что большие деньги на рекламу я тратить не могу, инвесторов у меня нет, больших денежных сбережений в банке и наследства нет. Так что я провожу “сарафанную” почту, из уст - в уста. Очень активно питаюсь, я сама это почувствовала на себе, это просто некие действия.

(фото взято из интернета)

АМ:Изначально была идея создать винтажный магазин, или вы хотели другое направление?
НИ: Он сам по себе и изначально стал винтажным, ведь вещи приносили разные. Мы открылись сразу после закрытия Варварского рынка, того места, где можно было найти хоть какие-то винтажные вещи. Сама по себе винтажная вещь, это что? Это вещь, которая прошла проверку временем, то есть прошло время, а она все равно осталась актуальной, качественной. Совершенно не означает, что эти вещи были обязательно сделаны в 60-70-х годах. Только Тьери Мюглер, очень ярко представляет эстетику того времени. Еще фишка

АМ: Вы носите что-то из здесь представленной одежды?
НИ: Конечно, я только здесь и одеваюсь. Я в обще не хожу по магазинам. Зачем? Мне сами все приносят:) Единственная проблема в том, что все хочется купить. Я дала себе установку, что буду покупать только 1 вещь в месяц, и вообще стараюсь меньше смотреть на красивые вещи, а то все хочется себе. Нужно что бы хорошие вещи носили и другие, тогда вокруг тебя много хорошо одетых людей, на которых приятно смотреть.

АМ:Вы часто посещаете показы?
НИ: Да, я посещала еще показы, когда они только начинались в доме художника. Это было давно, мы ходили с детьми поддерживать Лилю Пустовит. Мы вместе работали в журнале, она вела колонку моды, а я искусства. Это был наш маст, мы всегда ходили на показы и на Kiev Fashion Week и на Kiev Fashion Days. Иногда мне нравятся вещи каких-то молодых дизайнеров которые я увижу на показах, какие то продаются хорошо, другие не продаются совсем, но я в них верю всей душой. Возможно, они просто намного впереди всех, и люди просто еще не поняли.

АМ: Вы подбираете вещи которые здесь есть на свой вкус?
НИ: Да, получается так.

АМ: Вы работали с Лилей Пустовит в журнале, в сейчас поддерживаете с ней отношения?
НИ: Уже меньше, она очень занятой человек. Я какое-то время пыталась вести себя с ней, так как мы делали это в молодости, но поняла, что это уже не возможно, потому что у нее очень жесткий график, ее очень тяжело куда-то вытащить. Иногда мы все же встречаемся, даже пару раз напивались и танцевали под Дениса Мягких, в принципе это такие редкиЕ встречи. Иногда мы видимся на каких-то тусовках. Очень забавно, что когда мы в молодости со всеми там куролесили, тусовались, очень многие ребята стали сейчас какими-то метрами. За Лилю я очень рада, я помню, что, несмотря на то что она тоже тогда веселилась, она очень добросовестно работала в своем доме моды.

АМ: У Вас есть кумиры?
НИ: Очень долгое время я любила Вествуд, но со временем мне надоело ее любить. Я поняла, что нельзя создавать себе кумиров, надо смотреть шире.
Фото:Анастасия Поликарчук.

Костя Kofta

2012-01-28T10:57:00.000-08:00

Костя Кофта- еще один талантливый украинский дизайнер,но он занимается не одеждой, а аксессуарами и по нашему мнению является самым талантливым из своей сферы в нашей стране. Также, Костя является учеником Nutsa Modenbadze, которая известна использованием необычных методов работы с кожой. Пройти мимо созданных им вещей -невозможно. Сочетание цвета и текстур, создает неповторимые пары обуви и сумки. Увидеть его произведения можно было на MBFWK в коллекции Саши Каневского.

AM: Поделись секретом своего успеха, с чего ты начинал?
КК: Секретов никаких нет - я начал с увличения, что и повлекло за собой полную отдачу своему интересу. Я всегда относился к своим делам так, или занимается этим на полную, или же лучше не делать ничего.

АМ: Какая причина того, что у тебя не было инсталляции на MBFWK?
КК: Этот вопрос лучше задать организаторам мероприятия...

АМ: Как проходит сотрудничество с Сашей Каневским?
КК: С Сашей мы не работаем - это был творческий эксперимент, я люблю экспериментировать на любую тематику и любому поводу.

АМ: Тебе приходилось подстраиваться под его стиль?
КК: Подстраиваться под кого либо очень глупо изначально... Коллобрация двух дизайнеров или художников не говорит о том, что кто то должен под троится под другого - это совместная работа на совместную тематику, не более. Каждый из участников колобрешина несет огромную ответственность перед другими, что бы не выйти за рамки очерчены тематикой - оттенками, формами, текстурами и общего настроения показа!

АМ: Стиль какого украинского дизайнера тебе импонирует? С кем бы ты еще хотел поработать?
КК: Любое искусство само по себе очень относительно и очень индивидуальное! И работать с кем то, очень сложное и не благодарное дело, так как у каждого свои мысли по этому поводу и когда ты работаешь пол года над идеей и в итоге картинка получается не такая, как тебе хотелось бы, ты понимаешь, что и ты и твой коллега тоже, упорно работали над одной идеей - только у него иное виденье данной темы, нежели у тебя! Так что мое субъективное мнение, любые совместные работы художников или дизайнеров - это полный бред. Любое настоящее искусство - это самовыражение! Само - выразить себя и нужно что бы достичь желаемого результата... А такого рода коллобрации скорее необходимость чем желание - это обмен аудиториями.

АМ: Является ли твоя обувь носибельной, или это всего лишь аксессуар?
КК: Любая Обувь изначально есть аксессуар:) А вопрос очень обширный - есть носибельная, а есть и нет - Арт объект.

АМ: Что ты вынес для себя в Saint Martin?
КК: Наверное самое главное в этой индустрии... Чего масса дизайнеров не понимают и следуют каким то трендам, стилям, правилам или еще каким то стереотипам.
Fashion - it's kind of art.

АМ: Расширились ли твои творческие способности про обучении в Saint Martin?
КК: Творческие способности не могут расширится они или есть или их нету - это способности которые заложены в тебе... А вот навыки и знания конечно же расширились, но на мое мнения всегда есть чему учиться.

АМ: Как ты оцениваешь свои успехи на данный момент?
КК: Мои успехи следует оценивать не мне.

АМ: Где продаются твои шедевры?
КК: В Украине только в едином концептуальном месте - открытие которого планируется к марту месяцу, это единственное подходящее для моих творений место...

АМ: Где бы ты хотел, что бы их видели твои покупатели?

КК: Конечно же только в правильных консепшуал местах таких как Atelier New York, Darklands, Layers...где им и место....

АМ: Расскажи о своих творческих планах на ближайшие время?

КК: Планы очень глобальные - тяжело очертить их временными рамками.

Фото: Взято из интернета.

Backstage показа Anton Belinskiy

2012-01-25T13:28:00.000-08:00

Состоялся fashion-показ Антона Белинского на вечеринке в честь Дня студента.

Фото: Anastasiya Polikarchuk

Культурный шок от Зои Звиняцковской

2012-01-25T04:37:00.000-08:00

Сегодня- тот редкий день, когда все собрались в одном месте, чтобы испытать "культурный шок" и окунутся в незамутненную историю украинской моды, посетив авторский курс Зои Звиняцковской, которая проходит в галереи "Лавра" . Мы тоже решили присоединиться к этому мероприятию.

Лекции Зои Звиняцковской будут проходить еще 3 дня, их темы будут таковыми:25.01.2012(19.00)Лекция 2. Исторический аспект.Мода как зрелище, фестивальная эпоха, 90-е. 28.01.2012(17.00) Лекция 3. Исторический аспект. Сезоны моды. 1997-2008. 29.01.2012 (17.00) Лекция 4. Исторический аспект. Мода как индустрия. Современность.
Рекомендуем посетить все лекции, это поможет открыть для себя начало и прошлое молодой украинской моды.

Фото: Anastasiya Polikarchuk

Svetlana Bevza

2012-01-22T05:22:00.000-08:00

Дебют Светланы Бевзы, как дизайнера состоялся в недалеком 2006 году. За 5 лет она успела получить статус опытного и мудрого дизайнера. Главная идея ее бренда простота, свежесть, архитектурный крой, а ключевым цветом является белый. Она последовала примеру Коко Шанель и внесла в историю моды свое "черное маленькое платье", но в противоположном виде - она создала "маленькое белое платье", которое расценивает как must-have каждой женщины и девушки. Силуэты создаваемою ею одежды достаточно строги и в чем то даже консервативны, что подчеркивает их индивидуальность. В распоряжении Светланы есть так же еще одна линия одежды"BEVZA LIGHT", которую она запустила в 2009 году. В этой линии она продемонстрировала свою идею о создании двухсторонней одежды, ведь таким образом можно купить сразу два платья в одном. С того момента количество интересующихся бредом "BEVZA" значительно возросла.

АМ:Можете вспомнить, какой была первая вещь, которую вы сшили?

Уже не помню - платья куклам шила, конечно. Даже вязала. Первая проданная вещь - топ одной знакомой девушке за 50 баксов.

АМ:Как вы относитесь к критике? Всегда ли ваши коллекции принимают так, как вам того хотелось бы?

СБ: Cложный вопрос о критике - я как Света Бевза не питаю личностных амбиций - соответственно, критика в мой адрес меня не волнует. Не волнует потому, что , к сожалению, на постсоветском пространстве (конкретно в Украине) в сфере моды практически нет профессионалов (критиков, историков). Поэтому, зачастую, из мнение просто некомпетентно. К конструктивной же критике прислушиваюсь всегда. Это помогает в самосовершенствовании.

АМ:Для какого слоя населения Вы создаете свои шедевры?

СБ:Для женщин , девушек с активным образом жизни, осознанных, с потребностью саморазвития (обучения, профессий)...

АМ:Есть ли у Вас любимые западные дизайнеры?

СБ: Не могу выделить конкретный бренд. Все успешные бренды могут служить примером. Личности - Риккардо Тиши и Фиби Фило , пожалуй сейчас. Из метров - кристобаль Баленсиага.

АМ:Вы носите одежду своей марки?

СБ:Конечно, да.

АМ:Какие модели обуви обязательно должны присутствовать в гардеробе женщины?

СБ: База - это туфли на плоском ходу (лодочки, но не балетки), лодочки на каблуке (см около 9-10, без отделок и фурнитуры, цвет - черный, т.к. самый комбинируемый). Кеды демисезонные. спортивная обувь. Туфли с открытым носком. Но это все безумно скучно. Модели обуви должны быть качественными, удобными, и желательно в большом количестве, чего я всем и желаю.

АМ:Как вы считаете, какие качества необходимы, чтобы стать дизайнером?

СБ:Хороший вкус и трудолюбие.

АМ:Какой мировой знаменитости вы бы доверили рекламировать ваш бренд?

СБ: Кейт Бланшетт.

АМ:Каково ваше отношение к модным блогам?

СБ: Хорошо. это имеет право на существование.

АМ:Что скажете об украинском fashion-бизнесе: проблемы и перспективы, настоящее и будущее?

СБ: Скажу, что есть и проблемы, и перспективы. В нашей стране эта сфера - еще даже не ребенок, а зародыш, который растет во многом за счет энтузиазма людей, которые хотят эстетически что-то улучшить.... На данный момент, не нравится то, что моды нас какая-то политичная. Я имею ввиду, что как-то не могут люди договориться (принять) единую неделю моды, не верно расставлены приоритеты. До тех пор, пока будет это перетягивание одеяла, украинским дизайнерам сложно будет формировать доверие потребителей, как тут, так и за рубежом. Перспективы - дело времени. Зарубежный рынок видит в Украине свежую кровь и успех развития - это уже ответственность самих дизайнеров

АМ:Какое, по твоему, время в жизни самое важное: прошлое, настоящее или будущее?

СБ:Настоящее. Хотя мой перфекционизм иногда на шаг вперед действительности, поэтому я часто форсирую события.

АМ:Часто встречаете незнакомых вам людей в своей одежде?
СБ: Бывает, но , конечно, хотелось бы чаще))

АМ:Какая ценовая политика у вашего бренда?

СБ:Мы стараемся быть привлекательными по цене для многих запросов. Цены коллекционных моделей в среднем около 500 долларов (например , коктейльное платье). Есть showpieces, ручные работы, которые, естественно более ценны. Но также мы производим платья и по 800 грн, аксессуары (перчатки, шарфы -от 400 грн).

Фото: Взято из интернета.

Работы без света в конце туннеля

2012-01-19T23:48:00.000-08:00

"Работы без света в конце туннеля" - так охарактеризовали эту выставку критики. Нам эта выставка показалась депрессивной и темной, в ней было много боли без намека на радость. Автор хотела представить в фотографиях испытания, которые человек должен пройти в течение своей жизнь. Эти творения принадлежат московской фото-художницы Анна Блок. Двери в экспрессивное зазеркалье Анны открылось сегодня в LabCombinat и будут отрыты до 27 января 2012 года.

Фото: Anastasiya Polikarchuk

Alexandra Burzum

2012-01-19T22:54:00.000-08:00

Мы взяли интервью у дизайнера и совладельца бренда WHATEVER - Александры Бурзум. WHATEVER- это концептуальный экологический бренд, который в переводе имеет странное название "Какая разница". Как говорят его создатели Шейна Мирецкая и Александра Бурзум, одежда которую они создают ничему не обязывает, нет никакого значения: кто ты, какой у тебя социальный статус, кем ты себя представляешь - главное это только твоя свобода мыслей. В одежде просматривается неповторимый замысловатый крой и холодные консервативные оттенки. Уникальность вещей в том, что они заделаны из натуральных эко-материалов, которые при проявлении дефектов, выглядят еще лучше, это и есть часть философии марки.

АМ:С чего началась ваша карьера?
АВ: Началась еще со школы, когда я начала делать новые вещи из своих старых:)

АМ: Мода для вас-это больше искусство или бизнес?
АВ: Лично я считаю моду прежде всего искусством, хотя одно другому не помеха.

АМ:Что думаешь об украинской фешн-индустрии: она вообще существует? Что мешает нам выйти на качественный западный уровень других недель мод?

АВ: Конечно существует, просто она другая. к сожалению, на Украине модой никто не хочет заниматься. нужно сначала воспитать в людях хороший вкус и стиль, а потом уже говорить о модных тенденциях, нужно заниматься организацией недель мод так, как это делают в Париже Милане и Нью-Йорке и тогда это будет восприниматься по-другому.

АМ:Всем известно: как Новый год встретишь так его и проведешь. Как вы будете встречать этот Новый год?
АВ: Этот новый год я буду встречать с самыми близкими людьми в Одессе.

АМ:Какие алкогольные напитки вы предпочитаете?
АВ: Шампанское.

АМ:Самое яркое НГ-воспоминание из детства?
АВ: Самое яркое, это когда находишь под елкой долгожданный подарок, я до сих пор этому безумно радуюсь.

АМ:На что похож идеальный мир?
АВ: Идеальный мир похож на рай.

АМ:Что бы вы отметили из последних инноваций в индустрии моды?
АВ: Мне очень понравилась последняя коллекция Гарета Пью. он создал прекрасные модели, которые воспринимаются как произведения искусства.

АМ:Какую из своих работ Вы лично считаете самой удачной?
АВ: Я люблю каждую вещь, которую я создаю, особенной любовью. и выделить что-то одно я не могу.

АМ:Какую черту своего характера Вы считаете определяющей в успешной творческой деятельности?
АВ: Это вопрос к моим друзьям, а не ко мне))

АМ:Что чаще всего служит вдохновением ?
АВ: На самом деле вдохновением служит абсолютно все, ведь нельзя просто сесть перед картиной или перед красивым зданием и ждать что на тебя обрушиться гора идей, это происходит независимо от тебя самого, просто в какой-то момент я отчетливо понимаю что хочу создать. а сама модель рождается тогда, когда я держу в руках ткань.

АМ:Вы носите одежду украинских дизайнеров?
АВ: Я ношу ту одежду, которую делаю.

АМ:Случалось, что вы делали что-то исключительно ради денег?
АВ: Нет.

АМ:На каком жизненном этапе вы смогли бы сказать:"Да, жизнь однозначно удалась!"?
АВ:Скажу это, когда это произойдет.

АМ:Как вы представляете себе дальнейшее развитие?
АВ: Наша цель - продвижение за рубежом, нас приглашали на White Show Milano и мы планировали участвовать в The Ones To Watch в Лондоне, но остановили выбор на трейд шоу Rendez-Vous в рамках Paris Fashion Week. Изначально мы нацелены на европейский рынок. Хотя и на Украине и в России очень активно приобретают вещи WHATEVER, но представление в Европе необходимо, как минимум, с точки зрения разумной цели развития, роста и реализации бренда. Сейчас как раз выбираем выставку, на которой будем представлены в следующем сезоне. И, скорее всего, это снова будет Париж.

Фото: Взято из интернета.

Даями Моралес (Dayami Morales)

2012-01-18T14:29:00.000-08:00

Недавно, проходя по улице Петлюры (22, м. Вокзальная) мы обнаружили очень интересный Арт-бутик. Называется он "Dayami Morales", в нем представлены работы, как зарубежных, так и украинских художников:Франческо Буршия (является одним из создателей арт-галереи), Хесус Бардитас (Испания), Педро Вельвер (Испания), А. Павлов (Украина), Виктория Довбиш (Украина). Первое что бросается в глаза это работы Франческо Буршия, все они выполнены в авторской уникальной технике, с добавлением драгоценных материалов. На первый взгляд, их исполнение напоминает Енди Уорхла, он являеться вдохновителем художника, а Мерлин Монро cтала музой Франческо. На многих его картинах представлены Мерлин Монро, Одри Хепберн, Майкл Джексон , Бриджит Бардо. Так же, Франческо вместе с кубинской топ-моделью Даями Моралес являются владельцами идеи создания такого бутика.

Фото: Anastasiya Polikarchuk